「光的足跡」法國藝術展

香港藝術中心包氏畫廊五樓(香港灣仔港灣道 2 號),

2021 年 8 月 10 日至 16 日

參展藝術家:Pierre Carron、Rémy Aron、Marc Tanguy、Natalie Miel、林鳴崗、藏

桂秋八月,天趣國際藝術將延續仲夏的法國藝術氣氛,隆重呈獻「光的足跡」──法國藝術展。憑藉對無 數法國藝術家的敬仰和鑒於法國藝術對世界的深遠影響,天趣榮幸能帶來四位法國當地得高望重的藝術家 Pierre Carron、Rémy Aron、Marc Tanguy、Natalie Miel,以及繼林風眠、趙無極後,第三及第四代旅法藝術家 林鳴崗、藏淵的油畫作品。展覽於 8 月 10 日於香港藝術中心包氏畫廊推出,8 月 10 至 11 日進行 VIP 預覽, 並於 12 日下午 6 分舉辦開幕典禮,展期至 8 月 16 日。

 

在疫情時代,世界都希望「光」能步進入人們的生命,縱使面對滿目瘡痍,亦無阻人類以含蓄,真誠又富 詩意的藝術手法去表達「人性之光」。而繪畫中的「光」是畫家認識和建構現實及精神世界的根本元素,藝術 家將以各種藝術風格的作品探析他們如何以「光」作為繪畫精髓的象徵符號、以及「光」的過往與未來的走向 將是如何。從注重人物造型、色彩關係的具象藝術、對光和色進行了革新探討的印象派、解構並重新創造結構 美的立體主義,到用最原始的藝術語言為精神世界發聲的抽象派,藝術家在截然不同的作品中反映法蘭西文化 跟歷史的陶染同時,也述說著個人經歷和夢想。此次「光的足跡」──法國藝術展,將聚焦於法國當代藝術七 位傑出代表的多變又充滿生機的作品,共同呈現法國這藝術薈萃之國如何孕育著她的民眾在藝術上的造詣和精 練,更希望探索旅法藝術家的藝術創作精神上傳承的脈絡。

Remy個人照1.jpg
Pierre個人照.jpg
Marc個人照2.jpg
Natalie個人照1ps.JPG

Pierre Carron 深受法國具象派畫家巴爾蒂斯(Balthus)的影響,畫作內容以具象的孩童和自然的本然為主, 營造親切感,但同時人物表情和顏色的處理帶來神秘和夢幻的視覺效果,在充滿童趣的畫面下脫離世俗的複雜, 繼而進入撲朔迷離的繪畫世界。他的作品反映了人類對「真」的追逐,在意味著至善和至美天真的境地中,亦 能看出這位藝術家澄澈明潔的本性。

 

Rémy Aron 的作品主要由靜物、風景和人體構成,其畫風帶有強烈而單純的色彩,用筆粗獷,形成一種特 殊的美感,創作手法既有立體主義,亦有抽象主義。他堅持畫家要在有限的空間內建立聯繫,從而創造出一種 詩意的空間,被譽為空間主義繪畫大師。


風景為 Marc Tanguy 主要探索的領域,短小的筆觸及鮮明的色彩配搭呈現出有力度的平和感。景色在他的 筆下變得淡化和抽象,使畫面具有極大想像空間。由密集的筆觸到大色塊的運用,他在作品都在變化中滲透著 詩意的氛圍。光線和色彩,呈現祥和寧靜畫面的同時,流露出藝術家抒發的心境情愫。

 

Natalie Miel 擅長將平塗的室內裝飾與室外自然風光相結合。她畫中的物件和元素都雜亂無章、毫無道理, 但同時又顯得精緻。在色彩斑斕的空間和樸素的輪廓中,散發著一股甜美的欣快感。藝術家常年往返中法兩地, 故畫面中含有強烈的東方及浮世繪元素,這樣特殊的組合帶來了微妙的效果,既有視覺上的新奇,也有法式輕 鬆清爽的生活狀態的體現。 林鳴崗的作品深受古典主義和印象主義影響,注重藝術語言的總結,情景交融,畫面優雅,內容深邃。藝 術家用色細膩,在作品中不僅表達了生活化的氣息和祥和溫柔的詩意,也表達了他對所描繪場景的熱愛。

 

藏淵將生命態度注入作品中,他的作品以絢爛的色彩、模糊的輪廓和爛漫的詩意呈現出奇異的、如幻象般 的風景。受法蘭西斯.培根 (Francis Bacon)的影響,他在作品中構築的「空間」打破了既定的框架,賦予它「無 限」之感,與此同時融合了中國西北的慷慨豪邁和西方現當代藝術抽象的語言形式,更是向輝煌的唐宋文明表 達了敬意,達到「詩中有畫,畫中有詩」的境界。